#Франц Шуберт: «Нет такой вещи, как счастливая музыка»

Австрийский музыкант Франц Шуберт — один из первых композиторов-романтиков. Его музыка очень поэтична, а песни до сих пор считаются эталоном того, как человеческая речь переводится в музыкальное измерение. Шуберт прожил непростую и короткую жизнь, всего 31 год, но оставил после себя более 600 песен, 7 завершенных симфоний, оперы и большой корпус камерной, литургийной и сольной фортепианной музыки.

#«Я в этом мире для одной цели — сочинять»

Франц Шуберт родился 31 января 1797 года в предместье Вены в семье школьного учителя. Семейное воспитание было строгим, но именно в родительском доме Франц приобщился к музыке. Хотя отец Шуберта не имел музыкального образования, он любил музыку, играл на скрипке и передал музыкальные основы своим детям.

Когда Францу исполнилось 11 лет, отец способствовал его поступлению в конвикт — школу, где готовили хористов придворной капеллы. Там Шуберт создал свои первые сочинения, а спустя два года с юным музыкантом стал заниматься сам придворный капельмейстер Антонио Сальери.

Шуберту пришлось уйти из конвикта в 16 лет — стал ломаться голос, и отец настоял на поступлении в учительскую семинарию. Но педагогическая деятельность не приносила радости, все свободное время юноша сочинял музыку и, в конце концов, укрепился в намерении бросить карьеру школьного учителя.

Это решение вызвало в его жизни массу проблем. Мало того, что Шуберт поссорился со всеми своими родственниками, которые настаивали на продолжении семейного дела — он навсегда отказался от работы, которая обеспечила бы финансовую стабильность.

О женитьбе не могло быть и речи, положение Франца на многие годы становится настолько нищенским, что ему с трудом удается себя прокормить. Рассказывают, что однажды композитор вывесил за балкон свой сюртук с вывернутыми наизнанку карманами, чтобы кредиторы пощадили его и оставили в покое.

#Дружеские встречи: Шубертиады

У Шуберта никогда не было большой публики, он не был профессиональным композитором, не входил ни в какие объединения и общества, а писал музыку для узкого круга друзей. Они собирались в небольших помещениях, где Шуберт играл свои произведения, не думая о том какое впечатление произведет. Так возникли Шубертиады, совершенно уникальный концертный жанр, где исполнитель играет на расстоянии нескольких сантиметров от слушателей, рассказывает музыкальную историю для людей рядом с собой.

Друзья Франца отмечали его феноменальную рассеянность: он никогда не знал, где у него лежит нотная бумага и карандаши, постоянно все забывал и терял. Когда Шуберту попалась в руки песня собственного сочинения, он принял ее за чужое произведение, сказав: «Что за ладная вещичка!».

А количество эскизов, которые Франц Шуберт начинал и бросал, никогда больше к ним не возвращаясь, таково, что если бы он их каким-то чудом закончил, список сочинений Шуберта вырос бы в три раза. Но молодой сочинитель совершенно не считал себя обязанным что-либо заканчивать.

Так, через тридцать лет после смерти автора, на чердаке в доме одного из его друзей обнаружили начатую симфонию, в которой вместо положенных четырех частей было всего две. Это произведение сейчас известно, как «Неоконченная симфония» си-минор (№ 8), признанный романтический шедевр. Шуберт начал ее в 1822 году, в 25 лет. Именно с этим периодом связана невидимая граница в жизни композитора.

#«Я никогда не буду здоров и счастлив»

С осени 1822 года Шуберт становится практически затворником — он неделями не выходит из дома, отказывается от приглашений на званые обеды и светские вечеринки. Он очень много пьет, начинает опускаться и перестает следить за собой. Единственное что делает музыкант — сидит в сырой, неотапливаемой мансарде и пишет, пишет, пишет…

«Все мои мечты и устремления пошли прахом» — говорит в письме другу Франц. Это подавленное настроение связано с начавшейся болезнью. Заболевание, от которого у композитора появляются гнойные высыпания, нервные припадки и тяжелая депрессия — сифилис. Он живет со своим другом Шобером, они оба болеют и вместе мучительно лечатся ртутными мазями.

«Мои сочинения возникают из моих печалей. Те, что дают миру величайшее наслаждение, рождаются из моего самого глубокого горя» — читаем в дневниках Франца. Подлинный романтик, предельно искренний в каждой ноте, Шуберт рассказывает о своих чувствах, отчаянии, страхах, отчуждении и одиночестве.

Романтизм Шуберта происходит из страданий, от которых нет спасения. Это не поза художника, а абсолютная честность, которая раскрывается в музыке композитора, музыке, которая не врет.

#Единственный большой концерт

Только один раз в жизни Шуберта состоялся большой концерт. Это было в годовщину смерти Бетховена в 1828 году. Шуберт устроил концерт памяти выдающегося композитора и люди пришли послушать произведения Бетховена. Но Франц Шуберт вышел на сцену, сказал, что написал собственную музыку, чтобы почтить память кумира — и стал играть.

Это было первое публичное выступление, состоявшее полностью из его композиций. Публика была в восторге, Шуберту пророчили славу, он был услышан и принят. На гонорар от этого концерта Франц купил свой первый — и последний рояль.

Он играл и играл на этом рояле несколько месяцев — а потом скоропостижно умер от брюшного тифа. Друзья продали инструмент, чтобы оплатить Шуберту отдельную могилу. На памятнике музыканта выгравированы слова: «Музыка похоронила здесь не только величайшее сокровище, но и гораздо большие надежды».

Текст: Евгения Иванова